ผู้บุกเบิกรังสรรค์แกลเลอรี่ Tang Contemporary Art ถือเป็นแกเลอรี่ศิลปะร่วมสมัยที่นำการจัดนิทรรศการที่เต็มไปด้วยพลังและความสร้างสรรค์มากที่สุดแห่งหนึ่งในย่าน Creative District
Read moreถัง คอนเทมโพรารี่ อาร์ต ภูมิใจนำเสนอ “Fragrant City” นิทรรศการเดี่ยวของศิลปินชาวไทย กิตติ นารอด ที่แกลเลอรี่ของเราในกรุงเทพมหานคร หลังจากนิทรรศการ “Joy Land” ครั้งนี้เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่ 2 ของศิลปินกับ ถัง คอนเทมโพรารี่ อาร์ต
กิตติ นารอด มักใช้ความสัมพันธ์เป็นจุดสำคัญในภาพวาดของเขา แมวที่กำลังร้องและขดตัวอยู่ข้างเท้าเจ้าของ คู่รักที่กำลังโอบกอดกัน ชายและหญิงที่ตกอยู่ในห้วงแห่งความรักและกำลังวิ่งเข้าหากันอย่างมีความสุข ชายหญิงที่เปลือยเปล่าในอิริยาบถที่ต่างกันและกำลังเดินเข้าไปในโลกที่เหมือนอยู่ในความฝัน ในงานของเขา ผู้คน สัตว์ และธรรมชาติ ต่างเชื่อมโยงและโหยหาซึ่งกันและกัน ภาพวาดของเขาถูกวาดด้วยสีสันสดใส อบอุ่น และมักสื่อถึงความสุขและการเยียวยา ทุกสิ่งที่ กิตติ นารอด วาดนั้น อยู่ร่วมกันในเมืองที่อบอวลไปด้วยกลิ่นหอม
เช่นเดียวกับคนอื่น ๆ กิตติ นารอด ได้รับประสบการณ์ทางอารมณ์ที่ซับซ้อนในปีที่ผ่านมา นอกเหนือจากการแพร่ระบาดของไวรัสโคโรน่าทั่วโลกแล้ว ประเทศไทยยังประสบกับความวุ่นวายทางการเมือง เศรษฐกิจ และสังคม กิตติ นารอด ได้ติดตามและเข้าร่วมในการชุมนุมต่าง ๆ เพื่อสนับสนุนการปกป้องสิทธิของประชาชน ความเสมอภาค และเสรีภาพ ประเด็นทางเศรษฐกิจและสังคมเหล่านี้กลายเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจใหม่ ๆ ซึ่งถูกนำเสนอในผลงานใหม่โดยใช้ลักษณะเฉพาะของเขา เขาวาดภาพแมวหลายสิบตัวที่กำลังแสดงอารมณ์กลัวหรือโกรธ ภาพชายหญิงกำลังถอดเสื้อผ้าที่แสดงให้เห็นว่าทุกคนเกิดมาด้วยความเปลือยเปล่าและเท่าเทียมกัน “ไม่ว่าด้วยสถานะทางเศรษฐกิจ สังคม หรือรสนิยมทางเพศ ทุกคนล้วนเป็นคนเหมือนกัน.. พื้นที่และสถานการณ์ที่ทุกคนใช้ร่วมกันนั้นแสดงอยู่ในยูโทเปีย หรือสังคมในอุดมคติของข้าพเจ้า – ซึ่งเราเคารพทุกคนและความเท่าเทียมกัน”
กิตติ นารอด ได้รับแรงบันดาลใจมากมายจากภาพวาดในโบสถ์ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ลักษณะที่เรียบง่าย ร่างกายที่เพรียวบาง และแสงเงาที่เห็นได้อย่างชัดเจนในงานของเขา ชวนให้นึกถึงภาพวาดของคริสเตียนในยุคแรก ๆ งานของเขาผสมผสานองค์ประกอบมากมาย เขาวาดรูปแบบหลายอย่างซ้ำ ๆ และซ้อนทับกันโดยไม่ทำให้รู้สึกอึดอัด องค์ประกอบเหล่านี้วาดขึ้นตามวิธีการวาดภาพทางศาสนาของคริสเตียนที่มักประกอบไปด้วยรายละเอียดที่ซับซ้อน เขาแบ่งพื้นหลังอย่างเรียบง่าย ด้วยเส้นตรงที่ชัดเจน จากนั้นก็จัดวางผู้คนและสัตว์กระจายตัวกันอยู่ในภาพวาดอย่างตรงไปตรงมา กิตติ นารอด ใช้งานบุคคลและชิ้นส่วนต่าง ๆ อย่างเรียบง่ายและเป็นอิสระ โดยผสมผสานเทคนิคและองค์ประกอบภาพจากศิลปะแบบมาติส (Matisse) และอเมริกาใต้ เขาแสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติและตัวตนที่แตกต่างกันด้วยรูปแบบที่ง่ายที่สุด จากนั้นก็จัดกลุ่มและซ้อนทับกันจนน่าพอใจจนบรรลุความสามัคคีและซับซ้อนในภาพวาด ซึ่งผลงานเหล่านี้รวบรวมความทรงจำส่วนตัวและประสบการณ์ทางอารมณ์มาเปลี่ยนเป็นความทรงจำร่วม
ในยุคที่สังคมแตกแยกนี้ งานของ กิตติ นารอด เตือนให้เราชื่นชมความสุขง่าย ๆ และรายละเอียดพื้นฐานทั่วไปในชีวิตประจำวัน เช่นเดียวกับนิทรรศการเดี่ยวของเขา “Joy Land” เขาต้องการให้ “Fragrant City” แสดงความปรารถนาในความสามัคคี ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวและความเท่าเทียมกัน สำหรับ กิตติ นารอด นิทรรศการนี้เป็นกระบวนการเยียวยาเมืองที่สวยงาม และยังช่วยให้เรามีมุมมองที่ชัดเจนยิ่งขึ้นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเรากับโลกที่แสนท้าทาย
ศิลปิน
กิตติ นารอด
เกิดในปี พ.ศ. 2519 ที่ประเทศไทย
ปัจจุบันอาศัยและทำงานอยู่ที่จังหวัดปทุมธานี
กิตติ นารอด ได้รับการฝึกฝนทางด้านศิลปะที่วิทยาลัยเพาะช่าง กรุงเทพมหานคร ในปี 2539-2541 และต่อมาได้รับปริญญาศิลปศาสตรบัณฑิต จากมหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลกรุงเทพ ประเทศไทย ในปี 2543 เขาได้จัดแสดงงานอย่างกว้างขวาง ทั้งในกรุงเทพมหานคร และต่างประเทศ เช่น ลอนดอน บาธ เอดินเบอระ แมนเชสเตอร์ ดับลิน คอร์ก มอนทรีออล เมลเบิร์น และเชินเจิ้น
กิตติ นารอด สร้างสรรค์ภาพวาดที่สื่อถึงความสุขและการมองโลกในแง่ดี ผ่านภาพชีวิตประจำวันและความผูกพันของมนุษย์ที่อ่อนโยนและอบอุ่น ในภาพวาดของเขา ทุกคนและทุกสิ่งอยู่ร่วมกันในยูโทเปีย ความคิดนี้อาจจะดูไม่สมจริงในยุคที่สังคมแตกแยก แต่ผลงานของศิลปินพยายามเตือนให้เราชื่นชมความสุขที่เรียบง่าย และให้ความสนใจกับรายละเอียดพื้นฐานที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวัน ซึ่งอาจทำให้ความรู้สึกมีความสุขอย่างที่สุดไม่ใช่เรื่องที่เป็นไปไม่ได้ ศิลปินคิดว่าผลงานของเขาเป็นเหมือนกับที่พบปะของความหลากหลาย เป็นที่ซึ่งร่างกายและจิตวิญญาณมีความเท่าเทียมกัน
